Suecos en el Sur de América...

Ya está terminando Septiembre, la primavera llegó a este hemisferio, el sol se aparece con mayor valentía en los cielos sureños, el famoso 18 fue eso, un 18 más, con la familia, los kilómetros recorridos, el precio alto de la gasolina, los peajes, la empanada, el vino tinto y el trozo de carne calcinada a la parrilla, no tan blanda como la hubiésemos querido, el sonido de cuecas y tonadas, entre muchos otros sonidos... También es un mes que nos permite darnos cuenta de muchas cosas que estuvieron hibernando un buen tiempo, como que el cielo es azul, que el sol quema cuando se atreve, que el aire se respira mejor, que falta poco para Navidad, etc... ¡Ah!, y también que ya hace algún tiempo no has posteado algo en tu blog...

Y lo de hoy tiene su raiz en este mes. Les cuento que anduve cachureando en Valparaíso, por la ya clásica feria de antiguedades que se ubica en la Plaza O'Higgins los día domingos. Cada vez que voy a esa ciudad me hago un tiempo para andar mirando y mirando muchas cosas, entre esas, muchos discos viejos... Y fue así que en uno de las tantas ventas que estaban por ahí encontré dos cositas que ya pasaron a ser parte de mi personal inventario, las cuales no he querido dejar pasar mucho tiempo para compartirlas. Se trata nada menos de dos LP, editados por el sello RCA el año 1969, discos que, al parecer de sus títulos, serían el inicio de un par de series presente en algún momento en este espacio.

El primero, y para mi el más llamativo, es el disco llamado DISCOTEQUE, que podría ser el inspirador de lo que en los años posteriores fue la serie Todo Mezclado Discoteque, volúmen 1, 2, 3, 4 y no sé cuántos más... Digo esto porque tiene el mismo formato que estos últimos, es decir, una mezcla de varias canciones en ambos lados, un total de 16 por cara, con una duración aproximada a los 20 minutos por cara, ordenados en un claro afán de hacer bailar a la masa "malonesca" que ya se estaba asomando por aquél tiempo. Entre todo lo que tiene se puede mencionar a los nacionales Stereos y The Apparitions, banda esta última donde hizo sus primeras armas el maestro Eduardo Gatti, también a los uruguayos Iracundos, el italiano Lucio Dalla (¡si!, el mismo de la casita chiquitita, ay sí...) y Nicola Di Bari, además de varios exponentes argentinos, como Los Grillos, Donald o La Joven Guardia. También hay una agrupación que inicia el primer lado, denominada The Con's Combo, a la cual quiero referirme en mayor extensión más adelante...

Respecto al segundo LP que encontré en aquellas calles porteñas, corresponde al primer ¡EXPLOSIVO! (¡de eso estoy plenamente seguro!), conteniendo canciones tan emblemáticas para muchos de nosotros como Puerto Montt, con los ya reiterados Iracundos, quizás el tema que más personas han cantado en las playas de nuestro país (¿quién no lo ha hecho sentado en la arena, una fresca noche, a la luz de la fogata con palos de pino insigne y huiro?). También encontramos a La Chica del Paraguas, con el grupo argentino de pop rock Los Gatos; The Apparitions, con el tema Cuando un Hombre se Enamora, versión castellanizada de la canción "When a man loves a woman", popularizada a nivel global por Percy Sledge a principios de los sesenta; y otras cosas más con ritmos más locales y pachangueros, como El Partido por la Mitad, cantado por René Duval (al estilo cha cha chá, muy ad hoc en estos tiempos de elecciones) o la Chevecha, en sonido mariachi, entonado por Palito Ortega... Y, a continuación de este último, nuevamente The Con's Combo.

Para entrar en materia respecto a The Con's Combo, quiero que se fijen en la siguiente letra: "voy a encerrar mi corazón en una botella de vino, para mirar trás el cristal al mundo loco en que vivo; con el licor, mi pena de amor ha de pasar al olvido, voy a cantar, voy a brindar, la vida así es mejor..." ¿Se logran recordar...? . ¿Si?, ¿no?... Bueno, si aún no lo hacen, imagínenla con un ritmo al estilo beat, y una interpretación en español gringo... ¿Ahora si?... ¡Eso son The Con's Combo!.

Tengo que reconocer ante ustedes, que el título de la canción, así como el nombre del grupo, no me dijo nada cuando tuve el disco en mis manos, pero al reproducirlo por primera vez en mi querida tornamesa, uuuuuhhhh, se me vinieron a mi mente un montón de recuerdos de cabro chico, de mi madre, un tío que tenía hartos discos, una radio sonando en algún lado de la casa, y de gente grande de mi barrio que bailaba estos ritmos... Por lo mismo no sólo quize quedar en la canción que trae ¡EXPLOSIVO!, sino que me di el trabajo de indagar un poco respecto a quienes eran estos señores, tarea del todo difícil, a no ser por el sitio http://60spunk.m78.com/, dedicada al garaje punk sesentas, donde se escribe algo respecto a esta agrupación.

Lo concreto es que The Con's Combo es un grupo que se integró por algunos suecos, que tuvieron su apogeo artístico precisamente no en Suecia, o en Europa como podría pensarse, sino en Argentina, país donde permanecieron cerca de 9 años. Realizaron varios singles y un total de 3 LP, producción que les permitió además hacer algunos recorridos por varios paises de latinoamérica especialmente. La historia empieza a inicios de los años sesentas en la ciudad de Katrineholm, en Suecia, cuando los hermanos Conny y Christer Söderlund quisieron armar una banda para interpretar a sus ídolos, integrando en este proyecto a un primo, Ingemar Söderlund, quien pasó en definitiva a encargarse de la voz; ellos tres, más Johannes Ljungkvist , Ulf Hellqvist, Nils Sandström, empiezan este proyecto, manteniéndose en un nivel de hobbie, sin mayores proyecciones en la escena pop sueca. Esto cambia años más tardes cuando los hermanos pioneros conocen a Owe Monk, y junto a él a unos integrantes de la banda sudamericana Lecuona Cuban Boys, con quienes deciden hacer un viaje a Finlandia. En este andar, es Osvaldo Venini, integrante de Lecuona Cuban Boys, quien los convence de viajar a Argentina, bajo la promesa que existían varias alternativas para que ellos tocarán y desarrollaran más su afición por la música. Y así fue que estos señores fueron a dar a la república hermana, país de donde permanecieron casi una década.

Llegaron a ser tan populares que en su mejor época aparecían un promedio de tres veces por semana en programas de la televisión argentina. Un hito importante para ello fue representar a su país natal en el Festival de la Canción de Brasil, el año 1968, obteniéndose el décimo lugar entre 34 países, todo un logro considerando la calidad de quienes habrían estado allí (por ejemplo, Paul Anka representó a Canada). Finalmente, a mediados de los setentas, los integrantes de la agrupación deciden volver a Suecia, satisfecho de lo logrado en las tierras del sur de este continente.

En la trayectoria de Con's Combo hay un evento bastante particular que refiere el amigo del sitio http://60spunk.m78.com/, que le habría sucedido a Conny Söderlund, en una presentación como solista que tuvo en un programa de televisión de Los Angeles, por ahi entre los años 1969 - 1970. El caso es que todos los singles que produjeron en Argentina estaban prensados en 33 1/3, algo inusual en la industria fonográfica de aquél entonces, y sucedió que en esta presentación, quien se encargaba de lanzar la cortina musical lo hizo tomando uno de estos singles pero reproduciéndolo en velocidad mayor, es decir 45 rpm... Este accidente habría marcado el inicio de la música punk de origen sueco en el mundo... Asi de sencillo y elocuente.

Y colorín colorado, este cuento se ha acabado... Mejor vamos a conocer qué traen estas joyitas recién adquiridas y, por supuesto, compatidas con mucho cariño a ustedes:

DISCOTEQUE

Lado A:

• Lily la Rosada (The Con's Combo), Tiritando (Donald), Ob-La-Di-Ob-La-Da (The Spectrum), Tiempo (Nicola Di Bari), Al borde de la realidad (Los Stereos), Chewy Chewy (Lalo), Brinca la uerda (José Pepe y su Combo), Hace frío ya (Los Iracundos), Amor de vacaciones (Luis Grillo), Hazme una señal (Conexión Número Cinco), En el vaivén (Vico Berti), Tengo (Los Fiesteros), Pasará...pasará (Lucio Dalla), Monsieur Dupont (Sandie Shaw), Me gustas (Armando Manzanero y Angélica María), La Bamba (Hermanos Castro).
• La canción de la suerte (Tony Renis), Cuando un hombre se enamora (The Apparitions), Ojos gitanos (Sandie Shaw), Por amor (Marco Antonio Muñiz), Eloise (Los Stereos), Jugando en el pasto (The Friends of Distinction), Tu risa al viento (María Vaner), Cae la lluvia (Gianni Morandi), Todos juntos ahora (Conexión Número Cinco), Tema de Tony (Hugo Montenegro), La lluvia terminó (Los Iracundos), Bang-Shang-A-Lang (Los Archies), En la cascada (Los Fiesteros), El extraño de pelo largo (La Joven Guardia), La ruana (Los Vallejos), Casatschock (Los Estudiantes Rítmicos).

¡EXPLOSIVO!

Lado A:

1. Los Iracundos - Puerto Montt
2. Gianni Morandi con Ruggero Cini - El Juguete
3. Los Gatos - La Chica del Paraguas
4. El Rumor de las Olas - Gloria Simonetti
5. Luccio Dalla - Está la cosa negra negra
6. Vico Berti - En el Vaivén

Lado B:

1. Palito Ortega - La Chevecha
2. The Apparitions - Cuando un Hombre se Enamora
3. The Con's Combo - La Botella de Vino
4. Armando Manzanero - Puedo Morir Mañana
5. René Duval - El Partido por la Mitad
6. Sandie Shaw - Parele

Estos LP pueden bajarse desde estos links...

DISCOTEQUE (actualizado): http://sharebee.com/e53e78ba

EXPLOSIVO! (actualizado): http://sharebee.com/cbca4751

Otro Alto Voltaje...

El compromiso hecho en el post anterior se hace realidad. Aqui tenemos el segundo capítulo de la serie ALTO VOLTAJE del sello Philips, denominada simplemente OTRO... ALTO VOLTAJE...

Con una funda similar, vino a publicarse un año después que la primera, con un contenido en la misma linea que la anterior, es decir, temas para detener más la atención, para apreciar más el sonido, y de consumo quizá no tan masivo como las recopilaciones de la popular RCA Victor, pero no por ello con menor éxito.

Por lo mismo, resulta interesante detenerse en canciones como "No juegues conmigo" ("You Don't Mess Around with Jim"), del norteamericano Jim Croce, tema que otorga el título a su primer album publicado en Mayo de 1972, y donde también se incluye la canción que identifica más a este artista, como es "Time in a Bottle", o el "Tiempo en la botella". También es importante hacer mención al señor Roland Kent LaVoie, más conocido como Lobo, que trae la canción "Me gustaría que me amaras", tres minutos por una historia de amor platónico que en más de alguna ocasión tiene que habernos permitido aferrarnos a los brazos de alguien mientras manteníamos el ritmo lento y acompasado que sonaba a nuestro alrededor...

De Lobo no es mucho lo que puede encontrarse respecto a su vida, salvo que nació en un pueblo llamado Tallahase, en el Estado de Florida, por allá un 31 de Julio de 1943, que estuvo internado por mucho tiempo en un hogar de niños debido a que su madre no contaba con los medios para mantenerlo, que nunca conoció a su padre biológico pero sin embargo logró saber de él que habría sido guitarrista de una importante banda... El mismo ha reconocido después que el interés por la música habría sido por la genética heredada de ambos padres, ya que su madre también habría sido aficionada al canto. Lobo editó muchos albumes y singles, lo que lo han encumbrado en un sitial importante en la década de los setentas, pero es el tema que recoge la segunda versión de ALTA REVOLUCION el que le dá plena identificación en dicha época... Actualmente se encuentra residiendo en Florida y aún vinculado a la música.

Otro artista interesante es el caso de Billy Joel, con un tema no tan conocido como su "Piano Man" de 1973, pero también importante porque fue es la que abre su primer album, del año 1971 denominado Cold Spring Harbor, al cual siguieron más de 25 discos y alrededor de 100 millones de copias vendidas hasta el día de hoy... ¡Que más se puede decir de él!... Mejor pasemos a saborear el resto de este ALTA REVOLUCION, y que en su edición del año 1973, monofónica, nos dió a conocer la Philips nacional:

Lado A:

1. Forza Motrice - Lady Hi, Lady Ho
2. Drama - Mary's Mamma
3. Mama Lion - No soy demasiado orgulloso para rogar
4. Jim Croce - No juegues conmigo
5. Vicki Leandros - Y después
6. Billy Joel - Se fué

Lado B:

1. Lobo - Me gustaría que me amaras
2. Guest and Edwards - All alone
3. Sammy - Sioux-eyed Lady
4. Italo Janne - No, Lucky no
5. Ramases - Hello Mister
6. Heathmore - Sellado con beso

Este LP se puede descargar desde acá (actualizado): http://sharebee.com/c1b13433

El Alto Voltaje de Philips...

Una de las cosas que pareciera ser certeza respecto a la historia discográfica de nuestro país, es que durante la primera mitad de los años setentas era el sello RCA Victor el que comandaba las huestes radiofónicas y presenciales en nuestro mercado criollo. Todo indica que este sello lanzaba a cada rato muchas de sus series de recopilados, como también albumes de los grupos o solistas que constituían estos mismos, con la caracteristica etiqueta naranja, blanca o amarilla estampada en ambas caras de los LP... Es imposible imaginarse un "malón" de aquél entonces sin algún 33 un tercio o unos cuantos singles de dicho sello desparramados al lado del tocadiscos, o la limonada recién tomada.

Sin embargo, hay indicios que otros sellos, como el transnacional PHILIPS, también buscaban de alguna manera competir en las radios, el mercado o los gustos juveniles, editando algunas cosas, en versión recopilados, que abordaban un espacio y un mundo musical algo distinto a los de RCA, no tan de baile, sino más "escuchables". Así nos encontramos con el el caso del LP que compartiré en esta ocasión, ALTA REVOLUCION, del año 1972.

Su contenido, de 12 temas, combinan estilos como el pop de grupos efímeros como Brass Monkey, cosas más en la linea del rock, como la que entrega DBM. & T (Davee Dee, Beaky, Mick and Tich) con "Soukie", o la conocidísima "Maggie May" de Rock Stewart, cantante este último que hasta nuestros días sigue vigente (vino a Chile hace poquito). También están las baladas de corte romantico de los franceses Michel Sardou y Johnny Hallyday (conocido como el Elvis Presley francés), o la italiana Nicoletta Strambelli, de nombre artístico Patty Pravo (¿se acuerdan?, una mujer bien flacuchenta). Pero, lo más particular de esta recopilación es la incorporación del maravilloso tema "Such a funny night", o "Una noche divertida", del grupo griego Aphrodite's Child, del cual, si ustedes lo permiten, me referiré un poco más en extenso, lo mismo respecto a su vocalista Demis Roussos, del quien también se incluye un tema en el ALTA REVOLUCION, "Bailaremos"...

Lo primero a destacar de Aphrodite's Child es que su sonido se enmarca más en la música progresiva o rock progresivo que venía desarrollándose a finales de los setentas, que en el pop que invadía la programación de las radioemisoras de nuestro país; en realidad no tengo conciencia que las canciones de este grupo se hayan bailado en alguna ocasión por lo lolos de Studio 3... Lo otro, que dos de sus integrantes, desarrollaron en décadas posteriores sendas carreras como solistas, ampliamente reconocidas a nivel mundial hasta el día de hoy: el caso de su tecladista Vangelis Papathanassiu (o Vangelis a secas...) y su vocalista Demis Roussos. La producción discográfica del grupo totaliza sólo 3 albumes, esenciales en la historia musical de principios de los setentas; uno de ellos, "It's Five O'clock", del año 1969, contenía el tema que casi tres años después Philips lo suma a la recopilación de ALTA REVOLUCION, "Una noche divertida", tema en el cual la voz de Roussos otorga una marca inconfundible a su posterior carrera...

Este señor, sin embargo, no nace en Grecia, sino en Egipto, en la ciudad de Alejandría, por allá por el año 1946, un 15 de Junio. Sus padres, a raiz de la Guerra de Suez, de finales de la década del cincuenta, pierden todo lo logrado como familia, y deciden viajar a radicarse a Grecia, país donde se reencuentran con sus ancestros familiares. De esta forma, y a medida que Demis crece, va cultivando su gusto por la música, especialmente la de corte lírico, integrando inicialmente grupos sin mayor resonancia, hasta que en el año 1968 pasa a fundar, junto a su amigo Vangelis, la banda Hijo de Afrodita o Aphrodite´s Child. Después de esta experiencia viene su etapa de solista, iniciada precisamente con el tema "We Shall Dance", o "Bailaremos", publicado inicialmente el año 1971. En este sentido, se me viene a la memoria, el haber escuchado, creo que a la edad de 15 años, no sé cuantas veces un cassete con los hits de Demis Roussos en español, que mi hermano se había conseguido no sé con quien, donde venía incluida esta canción, junto a otras más, evento que necesariamente marcó mi personal preferencia por la música de este caballero, como de sus tantas incursiones hechas junto a Vangelis...

También hay historias peculiares que se cuentan de Roussos. Una de ellas, quizás la más anecdótica, es el haber estado como pasajero en un avión secuestrado el 14 de Junio de 1985 y que al enterarse sus secuestradores que iba él, y que al día siguiente estaría de cumpleaños, se lo celebran como signo de admiración y respeto... Está claro, más que claro, que nada malo le iba a ocurrir en esa oportunidad, salcvo que el avión se cayera...

Pues bien, con Roussos, los aires griegos, y recuerdos espontáneos, les invito a conocer el contenido musical de ALTA REVOLUCION de la Philips nacional, adelantándoles que en los próximos días irá la segunda versión de la serie:

Lado A:

1. Brass Monkey - Corre por la cerca
2. Aphrodite's Child - Una noche divertida
3. Michel Sardou - Te amo, te amo
4. DBM & T - Soukie
5. Jigsaw - Mantén mi cabeza sobre el agua
6. Johnny Hallyday - Mi Linda Sara

Lado B:

1. Rod Stewart - Maggie May
2. Lindisfarne - Lady Eleanor
3. Lobo - Ella no usa magia
4. Patty Pravo - No te bastaba ya
5. Mouth and Macneal - ¿Cómo estás?
6. Demis Roussos - Bailaremos

Para descargar este LP vayan a este link (actualizado): http://sharebee.com/279c07b9

La génesis de Fórmula de Exitos...

Esto de las compilaciones tiene sus particularidades. Detrás de ellas siempre hay alguien que piensa en lo que a otros puede interesarles, pero también me imagino que necesariamente hay una estructura, una linea, un interés propio (o de la empresa discográfica) respecto a lo que quiere poner en los oidos y el mercado del sonido. Cuando actualmente se adquiere un disco que recopila o compila un determinado número de canciones, sea de un mismo intérprete o de varios, generalmente queda grabado en los créditos de la obra quien la hizo... Así, por lo menos, nos enteramos del nombre del señor aquél que casi nadie conoce que intentó "apuntarles" a nuestros gustos, a tal punto que el resultado fue la compra.

Otra singularidad de las compilaciones es que casi siempre hay "rellenos", es decir, esos temas que no necesariamente son del gusto del cliente y que casi nunca se han escuchado antes. Ahí donde digo que está la "trampita" de las mismas... No siempre todo suena tan bueno.

Sin embargo, en los tiempos del vinilo, a los cuales nos hemos referido en este espacio, parece que estos códigos no funcionaban, o quizá no era necesario que existieran. Cuesta encontrar un LP de aquella época que se refiera a la autoría de tan magna selección. Recuerdo varios de los que hasta el momento se han compartido, y en ninguna de sus fundas sale alguna referencia a un Pedro, Juan, Ignacio, o María que se haya dado el trabajo de seleccionar, ordenar y estructurar este tipo de selección musical. He de imaginarse, por tanto, cómo tiene que haber sido esa tarea: trabajador o trabajadora de algún sello (como la RCA Victor), con hartas cintas disponibles en alguna mesa (estoy hablando de cintas de carrete), un tiempo limitado para cada lado del futuro LP, sin la existencia del Adobe Audition, y una intención demarcada por el sello, posiblemente meter esto y esto no... Noble labor, envidiable labor, ¿para qué?, simplemente para que después gente como nosotros los escuchara...

En esa escucha también estuvo alguna vez el Lp FORMULA DE EXITOS, otro de los productos de la RCA Victor, del año 1971, y al cual le siguieron muchos más. Este viene siendo el primero, simplemente así, FORMULA DE EXITOS, ni siquiera Volúmen 1... Un total de 14 cortes, 7 por cada lado, envueltos en una funda con una fotografía de una carrera de autos, de una fórmula desconocida, aportada gentilmente por la revista Ritmo (al menos eso dice ahí).

Como ha sido la características de los discos de estas series, está la presencia de artistas allende Los Andes, como Quique Villanueva, Raúl Padovani, Los Linces, Donald o Kingston Karachi, este último con dos canciones en inglés, conocidas en esa época en la interpretación de Tony Ronald (el caso de "Help, Ayúdame") y Lobo (con "Me and You and a Dog named Boo"). Además, en el lado B de esta edición, está esa canción que todo bien vivido del año 1971 tendría que recordar, incluso hasta por su sintética letra: Butterfly.

Ese tema es interpretado por la agrupación argentina Pintura Fresca, la cual hasta nuestros días se mantiene vigente. Escarbando en su historia, lo primero que surge es que empezaron su trayectoria por allá en el año 1964, denominádose inicialmente Hornest Flies, un proyecto de compañeros de colegio con la intención de interpretar temas de los Beatles o de otros grupos famosos, a nivel de fiestas privadas. Un año después, se van algunos miembros fundadores y llegan otros, rebautizándose como The Killings, respondiendo a unas supuesta sugerencias de sus nacientes admiradores que le decían que ellos "mataban" con su sonido. Con The Killings se continúa en la onda de tocar en fiestas, colegio, o grupos privados, hasta que, a inicios de 1968, la ODEON les permite grabar un único single, lo cual les impulsa a tomar más en serio esta afición. A fines del mismo año nuevamente se cambian de nombre de nuevo, esta vez al definitivo Pintura Fresca, con lo cual ya logran su primer contrato con un sello de la época (Disk Jockey), manteniéndose en el estrellato argentino y latinoamericano hasta el mes de Septiembre de 1973, fecha en que tres de sus cinco integrantes mueren en un trágico accidente automovilístico... Este evento, y el impacto que provoca en quienes le sobreviven, lleva al término de esta etapa de la banda. Mucho tiempo después, en 1999, por un evento muy circunstancial se produce una especie de reunión de algunos de los primeros integrantes que tuvo la banda, además de los dos que le sobrevivieron en el 73, para tocar juntos en una fiesta del Hotel Alvear de Argentina... Desde esa oportunidad, el gusto por la música, los recuerdos, y la experiencia acumulada, los ha llevado a seguir en este proyecto, como dicen ellos "con el objetivo de disfrutar la música, y también de un buen bife después de cada ensayo. A puro hobbie."

En todo caso, se quieren saber más de este grupo y de lo que ha sido su trayectoria, además de escuchar vía stream algunos de sus éxitos, pueden hacerlo visitando su página web, http://www.pinturafresca.com.ar.

Y como el hobbie nuestro es escuchar estos recuerdos, vamos entonces a conocer las canciones que trae este primera edición de FORMULAS DE EXITOS, para todos ustedes:

Lado A:

1. Quique Villanueva - Quiero gritar que te quiero
2. Kingston Karachi - Socorro, ayúdame
3. Hielo Flotante - El borriquito
4. Enrico Chiari - Eres tú, eres tú
5. Kingston Karachi - Yo y tú y un perro llamado Boo
6. Donald - Porque si, porque no, porque racatacata
7. Buddy Richard - Amor por tí

Lado B:

1. Los Linces - Estoy hecho un demonio
2. Micky - Mary, Mary, María
3. Raúl Padovani - Una noche excepcional
4. Carlos Bisso y su Conexión Cinco - Canta, canta, Bárbara
5. Pintura Fresca - Butterfly
6. Christian Andrade - Hola dulzura
7. The Guess Who - Danza de la lluvia

¿Dónde lo encuentras? En esta dirección (actualizado): http://sharebee.com/f62b45f8

Cumplimos un año , con Studio 3...

Hace exactamente un año entramos en el pasado. Ese fue nuestro primer contacto, cimentado en expectativas bastantes sencillas, como el compartir la música que en la primera mitad de los setentas ha venido constituyéndose en parte de nuestra vida pasada, marcando el presente, y definiendo un futuro lleno de grandes recuerdos... Eso ha sido Musica Libre en Chile, un espacio sin muchas pretensiones, y que, para sorpresa personal, ha conformado una red inesperada de visitantes, amigos, compatriotas y no compatriotas, de muchas partes del país, y también de otros continentes. Digno es destacar en estos momentos a los amigos de Suecia, especialmente a Pedro que nos hizo un aporte desde Estocolmo, también al neoyorquino Sergio, un amigo agradecido por hacerle llegar una canción que facilitó el acceso a tierras indómitas, Lolita de España, que entregó casi al inicio un espaldarazo desde la experiencia, Luis, visitante desde la tropical Costa Rica, Pachi, también desde los Estados Unidos, Francisco, con su precisión oportuna, al antofagastino Manuel, coleccionista eterno de esta época, por supuesto a Pepe y sus recuerdos del Liceo San José, y así muchos más, anónimos e identificables, que han otorgado un valor agregado a este espacio, a este rincón lleno de ensoñaciones...

Y como estamos cumpliendo un año, qué mejor que entregarnos un gran regalo, amenazado desde hace algún tiempo, y que por fin se digna en llegar. Se trata de tres LP que entre el año 1973 y 1974 editó el Sello ARENA, de propiedad del productor nacional Camilo Fernández... ¿Qué será?... Pues las canciones interpretadas por los lolos y lolas de Studio 3, o del programa Música Libre...

¡Efectivamente! En esta ocasión quiero compartir estaoos discos, que vinieron a concretar un anhelo de quienes estaban detrás del programa, y de muchas personas que se sentaban frente a la pantalla del Geloso, Telefunken o RCA todas las tardes para ver a sus ídolos juveniles, y tararear muchas de sus canciones. En estos larga duración se dieron a conocer las voces de Araceli, de Sandra, de Jessica, de Beatriz Rosselot (actual productora de televisión), del Diuca, Pelusa y otros más, quienes efectivamente cantaban, algunos con una sorprendente calidad vocal, otros con evidente hazaña y entusiasmo...

Nadie mejor que Camilo Fernández para referirse a este proyecto. Por eso he querido transcribir en forma íntegra lo que escribe en la funda del primer volúmen de "LOS HITS DE LA TV, POR LO LOLOS DE STUDIOTRES":

"Quienes día a día los ven bailar en las pantallas de Televisión Nacional, jamás imaginarán que esta juventud sana y alegre, pudiera algún día llegar a grabar un Long Play. La verdad es que lo lograron, y a un nivel artístico que a muchos comentaristas de discos y periodistas ha dejado asombrados.

Porque no es fácil encontrar lolos y lolas que además de bailar bien, santen bien, y esto lo han conseguido: Aracely, Beatriz, Sandra, Silvana, Alejandra, Pelusa, Soledad, Diuca, Emilio Zaror, Pablo, Ricardo y Jorge Romo.

Este álbum marca también el retorno al disco de Pepe Gallinato, que interpreta dos temas argentinos, con su reconocida capacidad de cantante, un tanto olvidada por los afanes diarios de la TV.

Todos estos temas, Uds. además los "verán" en la pantalla de TV Nacional convirtiéndose "Música Libre", en un show de cantantes chilenos, más que de artistas extranjeros quienes, por lo demás, bastante deben a nuestro programa por la promoción diaria que reciben sus discos.

Los lolos y lolas dejan de ser mimos y se convierten en cantantes y el programa de TV favorito de la juventud muestra una nueva dimensión: el talento que nuestra juventud chilena tiene y que nosotros, los que llevamos años en el quehacer artístico, tenemos el deber de descubrir y promover más allá de las naturales incomprensiones y comprensibles envidias.

Gracias a ellas y ellos por el amor y entusiasmo que pusieron en esta obra. A Lucho Torrejón, de F.T.S., donde se grabó este LP. A Miguel Pizarro, a los músicos y muy especialmente a mi amigo Horacio Saavedra.

Un reconocimiento muy sincero a Pepe Gallinato que realmente se sacrificó por hacer de este álbum una realidad y a Mirta Furioso cuya palabra y presencia fueron siempre útiles para no desmayar en esta nueva creación de STUDIO 3."

...Qué más se puede decir que no se haya dicho en el párrafo anterior. Los invito, mejor, a revisar la nómina de canciones que trae cada uno de estos Long Play:

LOS HITS DE LA TV, POR LOS LOLOS DE STUDIOTRES.

VOLUMEN 1:

Lado A:

1. Aracely - Bailando un Sábado en la Noche
2. Diuca y Soledad, Emilio y Pelusa - Pídeme... Por favor
3. Silvana Rossi y Emilio Zaror - Tú eres mi Vida
4. Pepe Gallinato - Este Señor soy Yo
5. Beatriz Rosselot - Este mundo es un conflicto
6. Alejandra, Jorge Romo, Pablo y Coro - Todos fuimos heridos en Wounded Knee
   

Lado B:

1. Sandra - Mi chico caramelo
2. Jorge Romo con Pablo y Ricardo - Tango... Tango
3. Beatriz Rosselot - Donde se fue el día
4. Diuca y Soledad, Emilio y Pelusa - Cuando salga la luna
5. Aracely - Conversando con la almohada
6. Pepe Gallinato - Tú eres esa chica enamorada

VOLUMEN 2:

Lado A:

1. Beatriz Rosselot - Nunca Me Quieres Mirar
2. Emilio Zaror - Camina, Camina
3. Sandra - Abacadabra
4. Los Pinelos - No Hagan Olas
5. Aracely - Estoy con Flojera
6. Jessica - Qué Será de Ti

Lado B:

1. Aracely - Muchacho rocanrolero
2. Jorge Romo - Soy Así
3. Alejandra - A las Puertas del Cielo
4. Horacio Saavedra y su Orquesta - TSOP (The Sound of Philadelphia)
5. Diuca, Soledad Emilio y Pelusa - Día Lunes
6. Jessica - Tímido

VOLUMEN 3:

Lado A:

1. Araceli - Las Ordenes del Doctor
2. Horacio Saavedra y su Orquesta - Cajita de Pimienta
3. Sandra - Tren de Amor
4. Jorge Romo - Tú y Yo
5. Jessica - Mi Cariño en tu Recuerdo
6. Francisco Javier - Rosas Blancas

Lado B:

1. Los Pinelos - El Amor es un Bichito
2. Araceli - Nada de Nada
3. Coné - Mira como Baila
4. Jessica - Tienes un Amigo
5. Alejandra - Adonde Vas
6. Pepe Gallinato - Tema de la Obra Jesucristo Superestrella

Espero disfruten con estas canciones tan representativas de Música Libre, que estoy seguro les traerá hartos recuerdos e imágenes de ese tiempo... Al menos eso me ha pasado mientras me comunico con ustedes. Por lo demás, no estaría malo que dejaran sus comentarios al respecto... Hasta la poróxima oportunidad.

Bajar Volúmen 1 (actualizado)

Bajar Volúmen 2 (actualizado)

Bajar Volúmen 3 (actualizado)

Todo Mezclado Vol. 5... Desde la invernal New York.

En esta oportunidad voy a saldar una deuda que tengo desde algún tiempo con un amigo visitante que vive en la ciudad de New York, por allá en los Estados Unidos de norteamerica. Se trata de un compatriota, Sergio, que lleva un buen tiempo por esos lares y que ha querido aportar a este espacio a través de una de sus joyitas, en la misma linea de lo que he dado a conocer hasta el momento.

Se trata de otro "Todo Mezclado Discoteque", esa serie de Long Plays que el sello RCA Victor publicó los primeros años de los setentas, con una mezcla o meddle de los temas que más sonaban por esa época, y que en individual se habían editado ya sea en formato single o en larga duración.

¿Quién no se recuerda haber bailado un lento con "Tu Sei Tu", de Enrico Chiari, o "Butterfly" de Pintura Fresca...? O apuntar a alguién con el dedo índice y decir "que tú, que tú, que tú, que tú", al ritmo del "Borriquito" de los Hielos Flotantes...? Personalmente tengo conciencia que estas mezclas las bailé por ahí hasta bien entrado los ochentas, así de simple. Seguramente alguien tenía el disco, un tocadisco, la aguja en buen estado, e invitados con gana de moverse con cualquier cosa que les tocaran... También, hay que reconocerlo, los 15 minutos que duraba cada lado te permitía contar con tiempo suficiente para convencer a la chica que te gustaba; claro está que si no lo lograbas, mejor sentarse, tomar harto "clery" con el amigo del alma, que también no lo habían considerado, y olvidarse a los pocos minutos del asunto... Para qué comentar si la conquista resultaba, ese es otro cuento, lo más probable que la música fuera lo menos relevante en dicho evento...

Bueno, este regalo, que tan amablemente Sergio nos ha hecho llegar, se publicó el año 1971, conteniendo un total de 24 trozos de canciones intencionadamente pegaditas, distribuídas en sus dos caras de la siguiente manera:

Lado A:

• Estoy hecho un demonio (Los Linces), Tunga Katunga (Kingstong Karachi), Quiero gritar que te quiero (Quique Villanueva), Canta canta Bárbara (Carlos Bisso y su Conexión 5), Alexander Graham Bell (The Sweet), Nena tengo noticias para ti (First March), Orgullosa María (The Pipe), Tu sei tu (Enrico Chiari), Si el amor llega a tu puerta (The Con's Combo), Vuelvo a vivir vuelvo a cantar (Los Tíos Queridos), Has visto caer la lluvia (Buckingham Group), Regresando a Indiana (Carlos Bisso y su Conexión 5).

Lado B:

• Co Co (The Sweet), Socorro Ayúdame (Kingstong Karachi), Tweedle Dee Tweedle Dum (Middle of the Road), De Boliche en Boliche (Agua Mojada), Una noche excepcional (Raúl Padovani), El Borruquito (Hielo Flotante), Dulce viajera (Buckingham Group), Ven a mi casa esta noche (Jerry Monroe), Butterfly (Pintura Fresca), Río verde (Los Iracundos), Carita Mimada (Charlie Leroy), Mi Chica de la Boutique (Heleno).

Ahhhh, y la otra gracia de Sergio es que se dió el tiempo y la paciencia para diseñar unas originales carátulas para quien desee atesorar este Mezclado en formato CD. Estas se encuentran en el mismo archivo que contiene los dos lados de este LP...

Todo lo anterior se encuentra en este enlace (actualizado): http://sharebee.com/fc6312b6

Música para orejas de todo calibre...

Así, tal cual, MUSICA PARA OREJAS DE TODO CALIBRE, ese es el nombre del LP que en este agradable día de verano compartiré con quienes han osado visitar este espacio. Corresponde a uno de los tantos discos editado por el sello RCA Victor, en la primera mitad del año 1973. Un recopilado que va desde los británicos The Sweet, con un tema bastante hard rockero como lo es "Infernal" (donde el sonido característico de la guitarra distorsionada y la potente batería recuerda bastante a Ballroom Blizt, otros de sus éxitos), pasando por los uruguayos de Los Iracundos, también a don Roberto Inglez, y unos cuantos más, principalmente exponentes del pop Argentino de aquellos años, como Los Yeites, Marca Registrada o Pintura Fresca. Sin embargo, en esta ocasión quiero poner el énfasis en el último tema del lado B, interpretado por la mexicana Angélica María: "Adonde va nuestro amor"...

¿Se acuerdan de éste...? ¡Exactamente...!, fue la canción que puso de moda, muy de moda, una de las primeras telenovelas (o comedias) que se dieron por la televisión chilena en aquél entonces, la famosa "Muchacha italiana viene a casarse". A pesar que era un cabro chico cuando se transmitía, me acuerdo de haber visto a mi mamá ir a la casa de una vecina a verla (donde había televisión), y también más de alguna vez estar a su lado con los ojos fijos en la pantalla Geloso... Empezaba con la cancioncita ésta y mostraba escena, filmadas en blanco y negro, donde el personaje principal, interpretado por Angélica María, andaba de un punto a otro (medio perdida) en una ciudad... No creo que en esa ocasión haya entendido lo que le pasaba, porque tampoco me recuerdo haber seguido el drama de la misma; pero que era todo un "culebrón", lo era...

Otra de las cosas que se dice de esta telenovela, es que fue tal el impacto que produjo en las dueñas de casa de nuestro país que hubo muchas que se compraron una maquina de coser, y tenía que ser marca Singer... Eso habría ocurrido porque la heroína de muchacha italiana, para subsistir en una ciudad desconocida y amenazante, , tenía que coser y coser, y volver a coser, día y noche... Aunque también se dice que ello ocurrió porque el auspiciador del espacio era precisamente Singer...

Lo cierto es que Muchacha Italiana viene a Casarse está considerada como todo un clásico dentro de concierto televisivo de México del año 1971 (a Chile habría llegado un año más tarde), con las actuaciones, además de Angélica María, de otro actor muy conocido en este ámbito, como lo fue Ricardo Blume. La historia consistía en que dos hermanas italianas, Valeria (interpretada por Angélica María) y Gianna, viajan a México donde supuestamente la primera se casaría con un comerciante que había conocido por correspondencia (hoy sería a través de Chat), pudiendo de esta forma liberarse de la pobreza que las aflijía. Sin embargo, tuvieron la mala suerte de perderse en el aeropuerto, ya que Valeria no tenía idea de los rasgos físicos de su prometido, ni éste de ella, y tuvieron que irse a la ciudad donde, debido a su desamparo, fueron acogidas por un bondadoso conserje de edificio... Otra versión, leída por ahí, dice que cuando Valeria llega a México se da cuenta que su prometido es muy anciano, razón por la cual lo desprecia (¡que mala...!) y no se casa, partiendo a probar suerte a la gran ciudad... De ahí viene toda una trama donde conoce, luego de muchas penurias económicas, hambre y sufrimiento, a quien sería el "jovencito" de la película, Juan Francisco, interpretado por Ricardo Blume... A final, se casan, y todo el mundo queda feliz.

De esta forma, y para profundizar este recuerdo, qué mejor que escuchar la versión que trae este LP, la original, con su mismo sonido, en monofónico, sin olvidar, por supuesto, los demás temas que también nos refrescan más de algún rincón olvidado de nuestras vidas. He aqui la nómina de ellos:

Lado A:

1. The Sweet - Infernal
2. Los Iracundos - La Rosa
3. Roberto Inglez y Los Rockets - Ata una cinta amarilla alrededor del viejo roble
4. Juan Marcelo - Ahora que soy libre
5. Pintura Fresca - Rock del Cocodrilo
6. La Organización - La tarde que te amé

Lado B:

1. Los Yeites - Estamos todos contentos
2. Roberto Inglez y Los Rockets - Matándome suavemente con su canción
3. Marca Registrada - No le pisen la cola
4. Pintura Fresca - Nunca llueve al sur de California
5. Agadou - Agadu Du Du
6. Angélica María - Adonde va nuestro amor

Musica para Orejitas se encuentra alojado aquí (actualizado): http://sharebee.com/da898553

Gato Yo - Yo, volúmen 2...

Es probable que cuando se lanzó a la venta el LP Ritmo Sonido, el año 1972, resultante de un proyecto difusor del programa radial del mismo nombre que se transmitía por esos días, los retornos por ello tienen que haber sido muy interesantes a tal punto de repetir la experiencia un año después con el Ritmo Sonido volúmen 2. Sin embargo, quiero pensar mejor que el objetivo cuando se editaban estos discos no era el vil y cochino engrosamiento de las finanzas de empresas transnacionales, carente de interés por el gusto adolescente y juvenil de aquél entonces, sino más bien satisfacer los gustos de quienes pasábamos escuchando radio y poniendo singles en algún "malón" casero, para que otros bailaran... Me niego a pensar de otra forma.

Y parece que así lo fue con esta nueva aparición del gato Yo - Yo. Aunque, desde mi particular perspectiva, su contenido no tiene tanta fuerza ni matiz como el disco anterior, no dejando por ello de ser interesante el encontrarse con agrupaciones como The Young Generation o Maleza, que interpretan canciones de otros grupos o artistas de la época. Sobre las mismas, pese al esfuerzo que hice, no encontré mayor información, nada de nada... eso sí me llamó la atención la segunda, que aporta con tres surcos a este LP, destacándose la versión de "Daniel", conocida en la voz de Elton John, y "Ring Ring", de los suecos Abba. Sobre este grupo, tengo la impresión que se trató de un proyecto musical hecho con cierta intencionalidad por algún productor musical, donde la idea era interpretar temas ya conocidos, y mantenerse en la medida que ello rindiera los frutos proyectados; ¿chileno, argentino o español...?, no sé, ahí me pierdo.

Sin embargo, de este volúmen me interesa referirme al trío Fercuencia Mod. ¿Quien no se acuerda de estas tres bellas compatriotas que nos metieron por primera vez en la cabeza los conceptos, sonidos y movimientos propios de la naciente musica Disco?. Su estilo era muy parecido a las Silver Convention, con el "duele, duele...", los quejidos orgásmicos y todo eso que para mucha gente adulta tiene que haber sido muy atrevido y sin gracia, pero que para nosotros era simpático escucharlo y, por supuesto, bailarlo. El tema contenido en este LP, "Ven", sería el primer single que se conoce de ellas; tiempo más tarde aparecieron temas más sonoros como "Cállate (ya no me mientas)", o la versión del tema "Sorry, I'm a Lady" de Baccara, más conocido como "Yo soy una Dama"... Cuando escucho "Ven" me recuerdo a la chica Tina y a la Keka, un par de hermanas de mi barrio (o población) que la actuaron en un sketch como parte de las actividades de un grupo juvenil ese año, el 73... La chica Tina parece que era la madre que se estaba muriendo, quejumbrosa en una cama, y la Keka una de las hijas que le pedía al padre ingrato que volviera a casa, "ven, ven, esta es mi llamada, ven, ven, vuelve padre a casa, ven, ven, todo está dispuesto, ven, ven, el pan y el amor..." ¡Qué bonitos recuerdos, y qué sanos éramos...!

Siguiendo con Frecuencia Mod, me permitiré compartir lo que se dice sobre ellas en el portal musicapopular.cl: "Chile no estaba para fiestas a fines de los años ’70, pero la música de Frecuencia Mod logró por momentos reproducir a escala la fiebre disco, incluso en período de toque de queda. El grupo fue un trío vocal conformado por las hermanas Dolores, Soledad y Patricia García, que impuso en radios y locales nocturnos al menos tres singles de enorme popularidad: "Cállate (Ya no me mientas)", "Duele, duele" y "Yo soy una dama". El grupo partió como un proyecto familiar y adolescente, con las cuatro hermanas García (Macarena se retiró al poco tiempo) ensayando en el living familiar bajo las órdenes de su padre, quien no tuvo problemas en asumir como su manager ni impulsar la carrera musical de sus hijas, que aún no terminaban el colegio. Su primer nombre fue Las Incógnitas ("por lo desconocidas", según ellas) y lo reforzaban presentándos bajo antifaces. Sus recitales destacaban una férrea organización escénica, que incluyó siempre pasos de baile y armonización vocal. Kermesses y festivales de colegio fueron sus primeras vitrinas, que al poco tiempo se ampliaron con giras a provincia. Las chicas recibieron lecciones de baile de Paco Mairena y acordaban tenidas llamativas, deudoras de la provocadora onda-disco neoyorquina de la que ya se sabía en Chile. El enorme éxito de su música las llevó a promociones extranjeras que las dejaron por un tiempo en Alemania, gracias a un contrato exclusivo de RCA. Sin embargo, en Europa les fue imposible mantener la atención, y el grupo se disolvió a mediados de los años 80."

Lo último que se sabe de estas hermanas es que siguen viviendo en Alemania, cada una en actividades no relacionadas con la música, y han efectuados muy pocas visitas a Chile desde que se fueron; además, hace algunos años, fueron entrevistadas en el programa "Los Patiperros" de TVN, donde dedicaron hartas palabras a recordar lo que fue el proyecto Frecuencia Mod para la escena musical de los años setentas...

Bien, vamos ahora a conocer el contenido de Ritmo sonido, versión 2:

Lado A:

1. Middle Of The Road - No Mi Amor
2. Maleza - Daniel
3. Chatarra - Fresa Salvaje
4. The Young Generation - Canta
5. Maleza - Han visto a mi Dulce Gipsy Rose
6. Frecuencia Mod - Ven

Lado B:

1. Dock O Proibido - Superman
2. Big Chief Mood - Por Siempre y Siempre
3. Middle Of The Road - Kailakee Kailako
4. The Young Generation - Dame Amor
5. Maleza - Ring RinG
6. Roberto Inglez con Los Rockets - Y te quiero tanto

Este disco se puede descargar desde acá (actualizado): http://sharebee.com/e80ecb04

Ritmo Sonido y el gato Yo - Yo...

Se inicia el año 2008, su suman otras etapas, otros momentos en nuestras vidas, nuestros hijos crecen, se nos van, se regresan, el sol caldea, es verano en este hemisferio, hay viajes para compartir con el resto de la familia que hemos dejado algo de lado, las vacaciones empiezan, hay que disfrutarlas... Y aqui nos detenemos, para continuar en este tránsito que nos deleita tanto, como lo es el sonido, la música de un tiempo cada vez más lejano... Nuestros queridos setentas... El show sigue...

Y lo quiero continuar con este simpático LP. Lo digo por su funda (o carátula), donde el rostro de un personaje mítico nos sonríe. Me refiero al gato Yo - Yo y el disco RITMO SONIDO...

Como ustedes deben saber, el gatito éste se constituyó en la mascota representativa de la revista Ritmo, que se editó en los sesentas hasta mediados de los setentas. Su creador fue el dibujante Alberto Vivanco, nacido en la ciudad de Quilpué, quien a principio del año 1960 se fue a Santiago a probar suerte con su habilidad. El también fue el autor intelectual de otra revista que circuló en aquellos tiempos, Paloma, dirigida al mundo femenino y perteneciente a la Editorial Quimantú, de la cual sólo se publicaron 19 números... El número 20 debió salir el 11 de Septiembre de 1973...

Sin duda que Ritmo fue el referentes para muchas generaciones de artistas nacionales, la nueva ola, el neo folclor, el incipiente rock nacional, la psicodelia local, y también para saber qué pasaba en la artesanal farándula de aquél tiempo. Según se dice llegaba a vender cerca de 150.000 ejemplares semanales (¡qué cantidad!, ¿dónde estarán todas esas revistas...?). También los lolos y lolas de Música Libre en más de una oportunidad se hicieron presente como parte de sus artículos... La imagen que se me viene a la mente es una portada con la Gloria Benavides... No tiene mucha relación con lo nuestro, pero en fin, es eso, una imagen que rebota en estos momentos...

Alberto Vivanco, en la página http://www.ergocomics.cl/, recuerda con estas palabras el nacimiento de Ritmo: "La revista Ritmo (con mi gato Yo-Yo incluido ), después de ser rechazada por todas las grandes editoriales y con la opinión desfavorable de todos los profesionales célebres de la época, fue acogida por la pequeña Editorial Lord Cochrane, situada en esa popular calle y que sólo se dedicaba a imprimir las cajas de Rinso, todo propiedad de El Mercurio".

RITMO SONIDO es un LP del año 1972, editado por el ya renombrado sello RCA Victor. Toma su nombre de un programa que se transmitía, si no me equivoco, en la radio Minería de aquél entonces... Lo interesante del disco es la referencia que se hace a este hito la directora de revista Ritmo de ese año, Luz María Vargas Benavente, y transscrita en la parte posterior de su funda:

"Siempre pensé que encontrarnos con todos los amigos de Revista Ritmo una vez por semana era muy poco... ¡pero no se podía transformar la revista en un diario!. Así es que llegué a una conclusión: había que hacer algo. Conversé con Alfredo Ureta, relacionador público y promotor de Ritmo y le transmití mi inquietud. ¿qué harías tú?, le pregunté. Un programa de radio todos los días, fue su respuesta. Y así nació ¡ RITMO SONIDO ! Alfredo Ureta, que pese a su juventud posee una rica experiencia en radio, se puso a la cabeza del equipo de RITMO SONIDO, como productor del espacio. Waldemar Christensen y Carlos Fernández, dos de los mejores controles de Chile son los encargados de la parte técnica, y gracias a su calidad profesional el programa llega, desde las 22:15, en óptimas condiciones hasta ustedes; y, por último, Enrique Gonzalez es el anfitrión de cada sesión; él es el encargado de acompañarnos cada noche junto al micrófono, y ha sido bautizado por los lolos y lolas fanáticos del programa como: "Mr. RITMO SONIDO Gonzalez". Ese es el equipo que ha hecho posible un programa que estrenó e implantó en Chile, todos los éxitos que contiene el Larga Duración que, en este momento, está en tus manos".

¿Cuáles son esos éxitos? Aquí van:

Lado A:

1. The Sweet - Poppa Joe
2. Quique Villanueva - Soy como la brisa
3. Middle of the Road - Sacramento
4. La Joven Guardia - La Reina de la Canción
5. Mal - Roly Poly
6. Nicola Di Bari - Guitarra, suena más fuerte
7. Pocho Pérez - Tema de Shaft

Lado B:

1. Grupo Felicidad - Se mete, se mete
2. Pintura Fresca - La libertad viene, la libertad vá
3. Los Tíos Queridos - Chica de la Noche
4. Middle of the Road - Sanson y Dalila
5. Donald - Vivo en un Mundo Feliz
6. Tormenta - Vuelve Padre Sol
7. The Hands of Doctor Teleny - Lo que el Alma Ansia

¿Dónde hallarlo...? Aquí (actualizado): http://sharebee.com/ecf0a3fc